Video: Happy! Lucky! Dochy! Into Madness
Anime: Higurashi no Naku Koro ni, Higurashi … Kai, Higurashi … Rei, Higurashi … Kira, Higurashi … Kaku: Outbreak
Musik: Tamura Yukari & Kanai Mika & Horie Yui - Happy! Lucky! Dochy! (Higurashi Kira Opening)
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Disclaimer
Ich habe absichtlich mehr als sonst geschrieben, da ich in diesem AMV alle Sachen angewendet habe, die ich die letzten 5 Jahre gelernt habe. Ich werde die eine oder andere Sache etwas genauer erklären, wie ich sie umgesetzt habe. Wenn euch nur bestimmte Abschnitte interessieren, könnt ihr zur entsprechenden Überschrift gehen. Achtung: Higurashi Spoiler im AMV und im Forum Post
Eine Idee von 2023
Als ich überlegt hatte, ob man nicht ein Horror AMV für die YuniCon 2023 zusammen bekommt, lief gerade das Higurashi Kira Opening in meiner Playlist. Da kam mir direkt die Idee: Ursprüngliche wollte ich versuchen, eine seltsame Atmosphäre zu kreieren mit dem Kontrast vom Happy Song und brutalen Szenen. Ich habe mich dann aber mehr mit der Idee angefreundet, den Aufbau eines Higurashi Arcs nachzustellen: Happy Anfang, Psycho Mitte, Brutales Ende. Das konnte man auch „gut“ auf den Song mappen: Strophe 1 Happy, Strophe 2 Psycho und ab dem Instrumentalteil die brutalen Szenen. Da es in dem Song viel um Lachen geht, und sie bei den Psycho Sachen auch lachen, war ich von der Idee überzeugt.
Das Footage
Ich habe meine BlueRays aus dem Schrank geholt und digitalisiert. Da viel mir auf, dass der offizielle BlueRay Release nicht so sauber aussah, wie ich es gehofft hatte (das alte Higurashi war früher als DVD raus gekommen und es gab kein „HD Remake“.) Kira war neu genug, dass es direkt auf BlueRay raus gekommen ist und sah am besten aus. Outbreak hatte keinen BlueRay Release bekommen, weshalb ich es erst mal ignoriert habe. Zusätzlich habe ich damals für das Projekt einen Aufwand von 8 Wochen geschätzt, die Deadline war aber schon in 5 Wochen und Urlaub hatte ich auch nicht viel übrig. Also habe ich das Projekt auf Eis gelegt.
Secret Santa 2025
Ich habe @Hasenstern gezogen und habe überlegt, was man denn schönes für sie editieren kann. Ich hatte mehrere Ideen, aber mir kam immer wieder das alte Higurashi Konzept in den Sinn. Ich dachte mir: Wenn nicht jetzt, wann dann? Ca. 4 Wochen hatte ich Zeit und mit meinen Erfahrungen aus dem Augenbling AMV und dem Rise Against the Oppressor AMV, sowie den Sachen, die ich beim Connichi AMV Duell zwischen @JadeCharm und @VideoBeats abgeschaut hatte, kam mir die Zeit realistisch vor. Daraufhin habe ich sofort angefangen.
Die Szenensuche Part 1
In Summe waren es 60 Episoden und der Outbreak Kurzfilm mit knapp über 50 Minuten Länge. Ich wusste, ich muss mich bei den Happy Szenen viel auf die OVAs verlassen, und habe mit diesen angefangen. Idealerweise habe ich nach ca 2 Wochen, wo mein Urlaub losgeht, schon Season 1 + die OVAs durchgeschaut (36 Eps in Summe), sodass ich direkt mit dem Editieren loslegen konnte. Ich habe mich da wieder an das AMV Duell erinnert. Da ich die 3 Abschnitte im AMV habe, kann ich ja aufhören nach Szenen für den Abschnitt zu suchen, wenn ich ein Abschnitt fertig editiert habe. Also habe ich mich erst mal auf Rei + Kira konzentriert und im Anschluss angefangen, den Happy Teil zu editieren, bevor ich weiter nach Szenen gesucht habe. Ich habe auch die Benahmung der Clips verbessert, um sie besser in DaVinci wieder finden zu können, was ich schon in Rise Against the Oppressor verwendet habe. Das Schema ist in der Regel: Seasonnummer_Episodennummer_person_tätigkeit_abschnittImAmv. z.B.: „03_04_group_laugh_happy“ und „01_03_keiichi_turns_angry_at_rena_psycho“
Start vom Editieren
Das ist das erste AMV, was ich halbwegs linear von vorne nach hinten durch editiert habe. Hier ist ein Bild von der Timeline als Doomfish zum ersten mal nach dem Stand gefragt hat.
Grün = Happy Szenen, Gelb = Psycho (lachen) Szenen und Rot die brutalen Szenen. Als die erste Woche vorbei war, war zumindest der Rohschnitt vom grünen Bereich fertig. Auch wenn das AMV mehr auf Vibes geht, wollte ich zumindest grob einen Lyricsync in den Strophen machen. Ein paar einfache LipFlaps wurden schon gefixt, aber die ToDo Liste für später wuchs kontinuierlich an.
Die Szenensuche Part 2
In der 2. Woche habe ich primär nach Szenen gesucht. Ziel war die komplette erste Staffel (26 Episoden) durchzuschauen. Ich habe noch ein paar wenige Happy Szenen geclippt, wo ich genau wusste, dass ich sie brauchte. Ansonsten habe ich mir grob notiert, was in der Episode für Happy Sachen passieren, und bin recht schnell durch geskippt. Ich habe primär nach Psycho (lachen) und Horror Szenen gesucht. In weiser Voraussicht habe ich auch noch nach „Angry“ szenen gesucht, die eine entsprechende visuelle Dynamik hatten, um sie ggf. zum Auffüllen vom gelben / roten Part zu nutzen. Am Ende der Woche musste ich feststellen, dass ich deutlich weniger psycho und brutale Szenen gefunden hatte, als gehofft. Da in der 2. Season die sogenannten „Answer Arcs“ sind, ist die Anzahl der brutalen Szenen auch geringer. Ich musste also den Plan etwas anpassen
Überarbeiten des Konzeptes und weiteres Editieren
Wie man beim Bild oben sieht, habe ich auch blaue Marker verwendet, um den Abschnitt nochmal in Unterbereiche zu Teilen, je nachdem welcher Teil vom Song es gerade ist. Aufgrund mangelnder Szenen, habe ich mich entschieden einige Psycho Sachen in den roten Teil zu verschieben, wollte aber im letzten gelben Block schon die ersten Psycho Lachen einbauen, um den ersten Stimmungswechsel anzudeuten. Den restlichen gelben Bereich habe ich dann weiter mit Happy Szenen gefüllt, allerdings mit dem Blickwinkel auf die Club Aktivitäten und eventuelle Strafen, die die Verlierer bekommen haben. Ca. 2 Wochen und 2 Tagen nach Start sah die Timeline so aus:
Das war auch der Zeitpunkt, wo ich mit AI Upscaling „Outbreak“ auf 1080p gebracht hatte. Leider hatte der Upscale 2 probleme: Die Kampfszene im Wald, wo Rena und Keiichi zusammen kämpfen, waren nicht clean und konnten nicht verwendet werden, da der Anime im original Blureffekte verwendet hatte. Weiterhin hat der Upscale die Framerate zerschossen und auf 30 fps gebracht. Glücklicherweise konnte man die extra Frames in Davinci manuell rauswerfen, sodass es dann wieder gepasst hat. Interpolationsartefakte gabs nicht.
Den roten Bereich habe ich dann eher rückwärts editiert, weil ich schauen musste, wo ich die wenigen brutalen Szenen anordne. Die letzten beiden Blöcke sind die, wo Leute sterben, aber in einer Reihenfolge, dass die toten Chars danach nicht mehr im AMV auftauchen. Diejenigen, die Higurashi nicht kennen, werden gar nicht so nicht bemerken (oder es am Ende vergessen haben), dass es 2 grün haarige Mädels gibt, weswegen ich sie am Ende als gleiche Person genommen habe. Der Junge, die grün Haarige und die Brünette sollten ganz am Ende noch unversehrt sein. Auch wenn ich die beiden Mädels nicht direkt gezeigt habe, wissen die Anime Kenner, dass der Junge in der letzten Szene beide tötet und sich dann selbst umbringt, wo die blutige Hand kommt. Somit sollten beide Zuschauergruppen mit der „Logik“ im am Ende was anfangen können.
Davor wurden dann die „Angry“ und Psycho Szenen angeordnet und im Instrumentalteil dynamische happy und angry szenen. Eigentlich wollte ich es mehr durchmischen, aber die 3 Themen: Wasserpistolen Schlacht, Überfall auf Keiichi und Rena schlägt alle zusammen haben zu gut gepasst, weshalb ich es bei denen gelassen haben.
Ca 2 Wochen und 5 Tagen nach Start war der RawCut fertig. Die ToDo Liste ist ziemlich lang geworden, aber ich hatte den eigenen Ansporn, das Video vor Weihnachten zu beenden. Leider bin ich dann etwas krank geworden und konnte nicht mehr mit voller Power durchziehen
Polishing
Das Polishing habe ich in 5 Kategorien unterteilt:
- Motion Pass: Passen die Kamerabewegungen, Zooms und Dynamiken zur Geschwindigkeit des Songs?
- Lip Flap Pass: Alle Arten von Lip flaps beheben, ggf. als Lip Sync
- Color Pass: Color Correction jeglicher Art. In dem Fall meist Kontrastanpassungen, um die verschiedenen Quellen anzugleichen
- Masken Pass: Primär sind hier Uwe Masken gemeint, oder sonstige Maskierungsarbeiten, die nicht in andere Bereiche aufgehen
- Custom Animations: Ich mache seit einigen Jahren schon eine oder 2 Custom Animationen in jedem AMV. Meistens sind sie so subtil, dass man sie nicht bemerkt. Sie dienen entweder dazu, den Sync oder die Dynamik zu verbessern
Eigentlich habe ich sonst noch einen Punkt für Transitions, aber dieses mal, sind die Transitionen in die 5 Kategorien mit aufgegangen. Ich werde im folgenden Bereich gezielt auf Beispiele eingehen
Clean Plates
Bei vielen Lip Flap fixes bin ich über cleanplates gegangen. Sprich ich habe den Mund komplett entfernt, dass Kinn auf eine passende Höhe fixiert, und dann den Mund wieder rein maskiert. Für aufwendigere Beispiele habe ich unten noch Erklärungen. Der PatchReplacer war im Modus „BlendMask“ Gold wert, wenn das Gesicht einen Farbverlauf hatte, damit dieser in erhalten bleibt. Allerdings hilft das nur bei Frontalen Lipflaps
Animationsfehler im Anime fixen
Mir sind zum Glück nur 2 Stellen über den Weg gelaufen, die ich fixen musste. Eine Extra Linie bei Keiichis Gesicht auf der Leiter und der verschobene Mund bei Keiichi im Schwimmbad.
Der Verschobene Mund war immer nur für 1 von 2 Frames, da konnte ich einfach den korrekten Frame nehmen und den Falschen ersetzen. Zusätzlich habe ich noch den LipFlap behoben. Weil es einige Frames waren, ist der Fusion Graph etwas größer geworden und ich füge ihn hier nicht mit ein.
Lip Flap hinter Objekten
Hier habe ich wie oben beschrieben ein Cleanplate erstellt und dann anschließend Lip Sync gemacht, ohne die Objekte zu beachten. Beim linken Gesicht sieht man, dass die Seifenblasen fehlen, was der linke Teil vom Fusion Graph ist, inklusive der Zweig, der oben rausragt. Das sind simple Masken in Kombination mit dem „TimeStretcher“ Node, wodurch ich einen Freezeframe für die Maske erstelle. Im rechten Teil des Graphen sind die verschiedenen Blasen drinne, die anschließend wieder eingefügt werden. Teilweise als Masken der originalen Blasen, teilweise selbst nachgebaut mit einer weißen Fläche und SoftEdge
Was Ähnliches habe ich für Magical Girl Satoko gemacht. Während sie geredet hat, sind die Herzen über ihren Mund geflogen. Ich habe ihren Mund als Cleanplate gemacht und dann die Herzen als Masken wieder eingefügt. Allerdings sind die Herzen Semi Transparent, also habe ich vom Mund nochmal eine Maske erstellt, die Farben korrigiert und dann mit einem Alpha Wert von 25% auf dem Herz eingefügt.
Seitlicher Lip Flap
Normalerweise vermeide ich solche Szenen. Ich musste schon einmal einen seitlichen Lip Flap fixen, und zwar beim Sunny Boy AMV von 2021. Da war der Hintergrund ein starrer Maschendraht Zaun, und sie lief davor lang. Beim Higurashi AMV war das noch ein Stückchen härter: Sie hatte einen Farbverlauf im Gesicht / beim Hintergrund, es gab Kamerashake, der Hintergrund ändert sich durch ihre Bewegung … Wodurch das ganze etwas eskaliert ist. Ich bin mit der Umsetzung nicht zu frieden, und wenn man von den Problem weiß, sieht man sie auch. Aber ich denke, ich habe sie gut genug verstecken können, sodass man sie nicht sieht, wenn man nicht darauf achtet.
Letztendlich ist es eine Fleißarbeit gewesen. Ich erkläre exemplarisch den mittleren Graphen im 2. Bild:
Ganz unten ist der Transform Node, um den Kamerashake zu auf den gefixten Mund anzuwenden. Das manuelle war schneller als über einen Tracker. Die 3 Zeilen drüber sind fürs Cleanplate vom Hintergrund, wo ich Stücke aus ihrer Robe genommen habe, um die offenen Lippen und das Kinn auszublenden. Darüber ist eine kleine Polygon Maske, um den Bereich einzuschränken, wo der neue Mund ist, damit er die grüne rechte Haarsträhne nicht überdeckt.
Die untere der oberen Zeilen ist der neue Mund. Direkt darüber ist ein Stück beim Kinn, wo ich die Höhe angepasst habe für das grüne Haar hinter ihrem Gesicht. Darüber ist der Paint Node. Den habe ich verwendet, um den Farbverlauf zu korrigieren. Leider gilt er immer nur für den Frame, wofür gezeichnet wurde und ich habe es nicht hinbekommen, es irgendwie für alle gültig zu machen. So sieht man bei den einzelnen Frames die Kante nicht, aber in Bewegung sieht man, dass sich der Farbverlauf von Frame zu Frame ändert. Was besseres als den Paint Node habe ich leider nicht gefunden. Was im Bild noch fehlt ist eine kleine Simple Maske für die Haarsträhne über ihren Mund.
Custom Animation (via Expression)
Das ist das erste mal, dass ich eine Expression und MultiMerge Nodes anwenden konnte. Über die Expression habe ich die Animation gesteuert. Die Formel dazu ist: „Point(0.5, 0.48-((floor (time/2)) /50))“. „(floor (time/2))“ sorgt dafür, dass ich nur auf jeden 2. Frame eine Änderung haben will. /50 ist dazu da, um die Distanz zu regulieren, wie weit sich die Schweißtropfen nach unten bewegen sollen. Die Schweißtropfen habe ich mit dem Pfadtool von einer anderen Stelle nachgezogen und dann dupliziert. Der erste Versuch sah so aus.
Die Dichte der Schweißtropfen ist viel zu hoch, wodurch es so aussieht, als ob Keiichi weint ^^; Nach ein bisschen rumprobieren hatte ich dann folgenden Endstand:
Beim unteren Bild sieht man die Zusammensetzung ganz gut. Ein so ein Knotendiamant ist eine Spalte an Schweiß. Die Spalten werden dann wiederum in einem Multimerge zusammengefasst. Links oben im Preview sieht man die Gruppe an Schweiß, die dann über die Expression nach unten geschoben wird. Unten rechts im Graphen sind noch ein paar Masken zusammengepackt, die den Bereich eingrenzen, wo der Schweiß sichtbar ist.
Abschließende Worte
Danke fürs Durchlesen 
Nach in Summe knapp über 3 Wochen editieren ist das AMV fertig geworden. Am Ende habe ich nur 42 Episoden und den Kurzfilm durchschauen müssen, um das AMV zu erstellen. Ich bin sehr stolz drauf, wie es am Ende gewonnen ist. Mein Lieblingsteil ist der Part, wo Rena im Instrumental Teil alle schlägt 
Falls ihr Anmerkungen oder Fragen haben, lasst es mich wissen. Ich freue mich über jedes Feedback.